20年后，周星驰终于炒出了一碗“黯然销魂饭”（组图）

对于喜爱香港电影的人来说，周星驰绝对是港式喜剧的代表人物。他的喜剧电影里总有一种小人物的倔强和执着，以及与“正常”两字背道而驰的荒诞不经，甚至有意而为之的破坏。这也使他的电影笑着笑着会让人哭，哭着哭着又忍不住笑了出来。

在《新喜剧之王》放出第一支预告片里，几乎每一个在《喜剧之王》里的经典画面，比如踩脚趾教演技，女主角穿着豹纹衣裳的一回眸，都出现在其中。这引起了一群曾经被“情怀”下过套的观众的质疑：周星驰也要靠“情怀”圈钱？甚至在“炒冷饭”了？

不管是在海报宣传语上直接回怼，还是在发布会上表示“我只炒过扬州炒饭”。周星驰对这些质疑的回应都足够“无厘头”。而最终呈现出的这部《新喜剧之王》，则像是他对这些质疑之声最后一份掷地有声的反驳。

过了二十年，你“认命”吗？

和《喜剧之王》一样，《新喜剧之王》也是一个关于“努力！奋斗！”的故事。

鄂靖文扮演的如梦是一位怀着演员梦的小镇大龄女青年，她没有什么外在优势，只有对演戏的一腔热血，可惜这样的一腔热血在剧组的其他人眼里就是“麻烦”的代名词。

和尹天仇一样，如梦代表着身在娱乐圈最底层的一种人。他们几乎没有尊严，就像一块哪里需要往哪里搬的砖头。而作为一名女演员，如梦身上缺乏了娱乐圈对女性最看重的一件东西：样貌。许多导演只是看她一眼，就直接撂下一句“不行”。

回到现实，鄂靖文或许也经历过同样的恶意。甚至当这部电影的预告片出来之后，她模仿张柏芝的回眸同样经历了无数对其外貌的评论。尹天仇身上带着周星驰自己的影子，如梦身上也必然有鄂靖文的过去。这不是对一个角色的简单“性转”，而是周星驰为鄂靖文重新打造的一个女主角。

二十年前，尹天仇虽然被骂了无数遍是个“死跑龙套的”，但最后也受到了杜娟儿的赏识，并且最后在现实中的卧底戏里展现了自己最精湛的演技。

而到了《新喜剧之王》这里，故事就远没有那么浪漫了。周星驰并没有给如梦安排一段能够让她功成名就的爱情，事实上，如果电影里有这一段，反而显得烂俗。从头到尾，如梦依靠的，都只有她愚蠢的坚持和近乎天真的乐观。

努力就能成功。这句话不管是在《喜剧之王》，还是在《新喜剧之王》里，都要打一个问号。周星驰要拍的从来不是一个仿佛鸡汤一般的童话故事，他想要给观众看的，只有一个“死跑龙套的”撞了无数次南墙，也要往前冲的一腔孤勇。

经历过痛苦，并仍旧在痛苦中不断努力的人并不会轻飘飘地把一切都归咎于“命”。就像如梦，当小米劝她要认命，她却会反问一句“命是什么？”在周星驰心里，“认命”并不是一个人成熟的体现，而不过是一个承受不住磨难的人向生活举手投降。

从《喜剧之王》到《新喜剧之王》，周星驰都在探讨“命运”这个命题。对着大海嘶吼的尹天仇不认命，在海边跳广场舞的如梦同样不认命。当“星仔”变成“星爷”，我们却仍能看到这种叛逆的表达，这无疑十分令人欣慰。

二十年前，我们谈情；二十年后，我们谈谈家

或许是为了符合贺岁档这个特别的时期，《新喜剧之王》里有着一条动人而写实的家庭线。有了一个完整的家庭背景之后，如梦的人设比尹天仇更为丰满。执着地在大城市里跑龙套的女儿，和传统的，追着女儿揍，却又在剧院座位上为女儿无声流泪的老父亲，似乎是这个时代所有的年轻人与自己父母之间的缩影。

剧中的笑点有许多都设置在如梦的老父亲身上。这是一个典型的中国父亲，望女成凤，因此反对女儿当演员。但同时，他又担心女儿在外受欺负，会到影视城偷偷地探望女儿，甚至为女儿出头。

在二十年前的《喜剧之王》里，尹天仇有一群温暖的街坊。而到了如梦身上，周星驰把这个角色虐得体无完肤之后，却慷慨地给了她一个温暖的家庭，让她有了一个坚强的后盾。

《喜剧之王》里，尹天仇想要一个盒饭，却被场工骂走。到了《新喜剧之王》里，如梦经历了同样的事情，但却正好被父亲看见。一个干瘦的老头跑去和身体健硕的场工叫板，逼得人不得不追上要走的如梦，塞给她一个盒饭。

这是非常有趣的一幕，会让人笑得前仰后合。而在春节回家这个特殊的时间点，想必也会戳中许多人的泪点。

严父和“不靠谱”的女儿之间，注定会有很多公开的摩擦和对抗，但背过脸去就开始操心女儿的出路，甚至不惜赤膊上阵去铺路，是很多耿直父亲的套路。严格说起来，这比《啥是佩奇》里的爷孙情，更有普适性。

“新喜剧之王”不止一位

从1999年的《喜剧之王》到2019年的《新喜剧之王》，周星驰可能用了二十年来琢磨这个“新”字。一贯擅长把所有正经元素打碎重组成“无厘头”式喜剧的周星驰，这次选择了打碎自己曾经塑造的经典之作，并要在二十年之后重新培育一位新的“喜剧之王”。

这次的“喜剧之王”，周星驰选了鄂靖文。这位有着丰富的舞台表演经验的女演员，演出了一个和二十年前的尹天仇一样坚韧，而比尹天仇更加温情的龙套演员。由于《喜剧之王》里许多情节都来源于周星驰的亲身经历，他所饰演的尹天仇身上总是带着一种不得志的愤怒，以及在成功后回望艰难岁月的唏嘘。

而鄂靖文，这位频繁出现在喜剧节目，以及话剧舞台上的专业演员。她所演绎的如梦更加乐观也更加朴实。如梦没有尹天仇那样的乖张和愤怒，而是以一个女性的身份，含着眼泪坚持着自己的道路，并对一切不公保持着低声下气的谦逊。

二十年前，周星驰启用了没演过戏的张柏芝。而这次，他用了张全蛋。张全蛋在影片中饰演如梦的男朋友查理，是一个满口漂亮话，却没有什么真材实料的男人。这个出现在《暴走大事件》第三季中的质检小哥，在网络上迅速走红。这是只有这个时代的娱乐环境才能造就的一位“网红”。比起专业演员，这位草根演员的演技一开始虽然略显僵硬，但随着剧情发展，他的僵硬实际上却是一个恰到好处的伏笔。

王宝强扮演的过气演员马可一开始像一个有些疯狂，甚至有些扭曲的角色。各种虚张声势的耍大牌行为让人看着可笑，又有些心酸。马可的设置有些类似当年的杜鹃儿，但他与如梦之间的关系却更为纯粹，只是两个演员之间的互相鼓励和惺惺相惜。

如果说《喜剧之王》里的娱乐圈是一个势利的，急躁的，但好歹有些人情味的地方。《新喜剧之王》里呈现出的娱乐世界则更为光怪陆离，这里的“戏精”比演员要多得多，浮躁、混乱、扭曲得令人发笑。

在电影中，处处可见周星驰对自己，以及他身处多年的电影圈的自嘲和开涮。不管是片中的“竖店影视城”，还是马可扮演的白雪公主要逃到唐人街一阵厮杀。这些荒唐的“恶搞”情节在影片中时不时就出现一下，似乎是有意地告诉观众：眼见并非为虚，而是现实太荒唐。

和当年的《喜剧之王》一样，《新喜剧之王》是一部和预告片完全不一样的电影。当人们习惯于从预告片来窥视电影的全貌，甚至评价电影的好坏时，这部电影笑嘻嘻地就打破了人们对它的预期。这不是一份二十年后翻炒的冷饭，也不是一碗用情怀熬煮的鸡汤，而是一部糅合人情冷暖，世间百态的“黯然销魂饭”。

或者也不用比喻了，这是一部周星驰的电影，个中精彩，需要你细细来品。