漫威帝国崩塌记：从巅峰到低谷，被瓦解的超英霸权（组图）

新版“美国队长”，没打出世界“新秩序”，却让漫威陷入更低潮的境地。

二月中旬，漫威电影宇宙（MCU）推出《美国队长4：新世界秩序》，中美同步上映。这部影片承载着“新队长”山姆·威尔逊（安东尼·麦凯饰）接棒史蒂夫·罗杰斯（克里斯·埃文斯饰）的重任，被普遍看作为MCU第五阶段的支柱性作品。然而，它却败得一塌糊涂，暴露了这个超级英雄帝国在全球扩张中的脆弱性。

上映一个月，《美国长4》中国票房仅勉强破亿，预测最终票房仅为1.11亿元人民币。与系列巅峰之作《美国队长3：内战》（2016年，票房12.43亿元人民币）相比，跌幅高达91%。豆瓣上，其评分跌至5.1，创下系列最差口碑。

与此同时，北美市场表现同样令人失望：首周末票房8850万美元，仅为《美国队长3》1.791亿美元的49%，口碑上，甚至不如中国，烂番茄新鲜度仅48%。

这不仅仅是一部电影的失利，更是敲响了漫威这个IP帝国的警钟。MCU曾凭借恢弘的叙事、无与伦比的票房号召力和全球化的品牌影响力统治影坛。但如今，它的光环正在褪色，黄昏降临，而其超级英雄IP“霸权”，也正在轰然坍塌。

全球市场遇冷

《美国队长4》在中国市场的表现，可以用“惨淡”来形容。根据灯塔专业版数据——

• 首周末票房：7666万元人民币

• 次周末跌幅：88%

• 预测最终票房：1.11亿元人民币

• 豆瓣评分：5.1/10

将这一数据与系列前作中国票房对比，颓势显而易见——

从第二部的大幅增长到第三部的巅峰，再到第四部的断崖式下跌，美队系列在中国市场吸引力急剧下滑。2016年的《美国队长3》不仅受益于MCU的黄金时期，还因“英雄内战”的多角色冲突吸引了大量观众。而《美国队长4》却未能延续这一势头，其国内票房甚至只是2023年《银河护卫队3》（6.06亿元人民币）的六分之一。

在全球市场，情况同样不容乐观，截止到3月13日其票房总计约3.7亿美元左右，不到《美队3》（11.5亿美元）的三分之一。

这些数字表明，《美国队长4》的失利并非单一市场的偶然，而是全球范围内观众兴趣下降的缩影。甚至于，在MCU第四阶段开启以来的5年里，《美国队长4》也是票房、口碑垫底的作品。

除《蜘蛛侠：英雄无归》《死侍与金刚狼》外，MCU第4-5阶段作品在全球市场上的表现普遍低迷，票房远低于第三阶段的《复仇者联盟3》（20.52亿美元）和《复仇者联盟4》（27.97亿美元）。口碑上，也呈下降趋势，显示出观众对MCU品质的信任正在瓦解。

《美国队长4》试图探讨种族、责任与国家认同等深刻议题，但执行上却显得力不从心。有美国影评人认为，这部电影既想做深刻的社会评论，又不愿放弃爆米花娱乐的定位，结果两头不讨好。

与此形成鲜明对比的是《美国队长2》，该片以谍战片的紧张节奏和深刻的道德冲突赢得口碑；而《美国队长3》（2016）则通过超级英雄间的内斗，将该系列推向高潮。《美国队长4》却在两者间摇摆不定，最终既未能提供思想深度，也未带来视觉震撼。

克里斯·埃文斯饰演的“美国队长”史蒂夫·罗杰斯，以其坚定的信念和温暖的人性，成为MCU的道德标杆。而安东尼·麦凯的山姆·威尔逊，尽管在剧集《猎鹰与冬兵》中已有铺垫，却未能完全撑起“美国队长”的光环。观众在社交媒体平台上频频吐槽：“新队长没有那种领袖气场”“盾牌在他手里像个摆设”。

MCU曾以顶尖的特效技术著称，但《美国队长4》却在这方面严重失守。观众普遍反映，影片的特效质量参差不齐，尤其是空中战斗场面，角色动作僵硬，背景融合不自然。一条在X上疯传的评论写道：“这空战像是2010年的游戏过场动画。”《Variety》报道称，影片后期制作因预算缩减和档期压力而仓促完成。一名匿名特效师透露：“我们只有四个月时间完成所有镜头，而《复仇者联盟4》这样的项目通常需要一年。这直接影响了最终效果。”

MCU近年来的项目数量激增，但预算和时间并未同步增加。《美国队长4》的特效预算比《复联3》低了近20%，团队不得不优先处理关键场景，其他部分只能草草收场。这种高压环境，让创意和技术都大打折扣。

除了口碑太差，另一方面，《美国队长4》上映时，正值中国电影的强势期。《哪吒2》借精美动画和本土文化元素，在春节档后仍然势如破竹，票房达到150亿元人民币，豆瓣8.5分。而过去十年，中国观众的口味已转向本土化内容，像《美国队长4》这样的美国式英雄主义，越来越难以打动他们。

自2019《复仇者联盟4：终局之战》（中国票房42.5亿元人民币）创下巅峰后，MCU第4-5阶段作品在中国表现持续下滑。社交媒体上，对于漫威超级英雄电影“审美疲劳”成为热词。一项调查显示，65%的受访者认为“漫威电影变得重复且缺乏新意”。

“美国队长”作为美国精神的象征，其核心价值——个人自由、英雄主义、对权威的质疑——与中国观众的集体主义传统存在天然隔阂。《美国队长4》中涉及的美国政府腐败和种族问题，在中美关系紧张的背景下显得尤为敏感。一名中国观众在社交媒体平台写道：“美国队长的故事太美国了，我们既看不懂，也不想懂。”

的确，在当前地缘政治气候下，这种带有浓厚美国色彩的内容很难在中国市场找到共鸣。

从巅峰到低谷

从2008年的《钢铁侠》（豆瓣8.4分），到2012年的《复仇者联盟》（豆瓣8.3分），凭借创新的故事和鲜明的角色，奠定了MCU的良好基础。

及至MCU第三阶段末期的《复仇者联盟4》，钢铁侠和美国队长的“牺牲”，将漫威的声势推向了最高潮。但之后，情况急转直下。

这五六年间，漫威问题不断。电影领域，《永恒族》叙事失焦、《雷神4》风格失衡，《惊奇队长2》敷衍了事，及至《美国队长4》的全面失守，都在透支其IP价值。剧集方面，除了《洛基》系列和《旺达·幻视》，其他无一出彩，不管是《鹰眼》单人剧集，还是《猎鹰和冬兵》，都几乎难以跳脱窠臼，乏善可陈。

但更大的症结在于，MCU角色、故事之间，往往互相连通，比如不看《猎鹰和冬兵》，就很难理解《美国队长4》中猎鹰为什么变成了美国队长。也就是说，这对非漫画粉丝的普通观众而言，增加了入坑难度。如果说以前的漫威是大众化产品，现在完全变成了小众的狂欢和自嗨。

尽管，MCU的“互联宇宙”模式，曾是其成功的基石，但如今却成为桎梏。

也正因如此，《美国队长4》的剧情明显受制于MCU的整体布局，更多是为未来项目铺路，而非独立讲好一个故事。一位资深好莱坞分析师表示：“漫威的故事线过于依赖老套路，新角色缺乏吸引力，观众已经厌倦了这种流水线生产。”

也难怪，美国娱乐新闻网站Vulture的影评人评价称，现在的漫威，变成了一个“巨大的污水机”。

当然，漫威第四第五阶段的电影中，也不是没有好作品，像《银河护卫队3》（豆瓣评分8.3）口碑不错，是《复联4》后最佳的，但票房中规中矩，全球仅收8.45亿美元，执导该片的詹姆斯·古恩，在上映前就转投了漫威老对手DC。

这些年里，票房大卖的漫威作品也有，2021年的《蜘蛛侠：英雄无归》算一个，5年来最高，达到19.27亿，影片通过多重宇宙的设定，将托比·马奎尔、安德鲁·加菲尔德和汤姆·霍兰德三代蜘蛛侠汇聚一堂，既满足了老粉丝的情怀，也为新观众提供了新鲜感。

2024年的《死侍与金刚狼》也和《英雄无归》一样，让死去的金刚狼重新归队，大打情怀牌，因而，票房也有了些微反弹（尽管在中国市场上仍然较冷）。

但这属于“下猛药”所致，情怀牌就这几张，打完就没了，治标不治本。

从2020年之后，MCU的观众基础严重分裂。一方面，核心漫画粉丝因剧情偏离原著而失望；另一方面，普通观众因作品数量激增和高门槛的背景知识望而却步。

因此，尽管偶有反弹，但趋势是下行的，到了《美国队长4》，直抵最低谷。

漫威霸权的瓦解

MCU曾在全球IP市场上，独占鳌头。曾几何时，中国的文娱公司言必称“漫威”，争相模仿其IP养成方式。

但如今，漫威正面临来自多方的激烈竞争。从美国老对手DC宇宙的差异化策略，到中国电影的崛起，再到全球多元化娱乐趋势的冲击，漫威的超级英雄“霸权”地位正受到前所未有的挑战。

近年来，DC通过风格迥异的叙事和市场定位，在超级英雄电影领域逐渐找到立足点。与MCU的娱乐化、合家欢路线不同，DC倾向于探索更黑暗、更现实的主题，吸引了寻求深度和艺术性的观众。

2019年的《小丑》，是DC最大胆的一次尝试，全球票房突破10.8亿美元，豆瓣评分8.7，并摘得奥斯卡多项大奖提名，包括最佳电影、最佳导演等，最终杰昆·菲尼克斯拿下影帝称号——这在超级英雄电影类型里十分少见。

尽管《小丑2》在2024年上映后口碑两极分化，但其独特的音乐剧形式和对社会边缘人物的探讨，仍为DC提供了与MCU截然不同的叙事视角。

2022年上映的《新蝙蝠侠》（The Batman）以其暗黑现实主义风格成为DC的另一张新王牌，全球票房7.7亿美元（Box Office Mojo数据），中国票房1.63亿元人民币（猫眼数据），豆瓣评分7.2。导演马特·里夫斯（Matt Reeves）将布鲁斯·韦恩塑造成一个深陷心理创伤的侦探，摒弃了传统超英片的华丽特效，转而聚焦于哥谭市的腐败与人性挣扎。

《新蝙蝠侠》是一部更接近诺兰《黑暗骑士》的作品，而非MCU的爆米花电影。这种风格不仅吸引了成熟观众，也为DC开辟了与漫威差异化的市场空间。

DC宇宙在詹姆斯·古恩（James Gunn）和彼得·萨夫兰（Peter Safran）的领导下，正迎来全新篇章。2025年暑期档将上映的《新超人》，将是DC宇宙新阶段的开篇之作，其首支预告片上线后24小时内观看量突破2.5亿次（Variety数据），显示出观众对这一重启的高度期待。

古恩曾是漫威宇宙《银河护卫队》的导演，2022年11月转投DC，与彼得·萨夫兰成为DC工作室联席CEO。而《超人》重启后，由古恩亲自执导，引入卓越先生、绿灯侠、鹰女等角色，试图复制MCU的互联宇宙模式，同时保留DC的独特风格。这种差异化与系统化的结合，可能成为DC反超漫威的关键。

除了DC的强有力竞争，漫威在其全球第二票仓——中国电影市场上，也已经失去优势。除了有民族情绪的因素外，国产片也有了自己的重工业作品，更在科幻与传统文化元素中找到了平衡。

《流浪地球2》（2023）以40.43亿元人民币的票房（猫眼数据）和8.4的豆瓣评分，成为中国科幻电影的里程碑。影片将集体主义精神与宏大的末世叙事相结合，特效水准媲美好莱坞。其前作《流浪地球》（2019）被Netflix购入全球版权，累计观看时长超1亿小时（Netflix内部数据），显示出中国科幻片的国际潜力。

将于2027年上映的《流浪地球3》，预计投资更大，故事将进一步探索人类命运共同体主题，势必会对MCU形成更大冲击。

而2025年开年第一爆的《哪吒2》更是全方位打破了全球票房格局（冲击世界影史前5的位置），《哪吒》系列基于《封神演义》的神话背景，结合现代审美和技术，成功吸引了大量观众。

某种程度上，国产片通过文化共鸣和技术进步，正在重塑观众的观影习惯。

而今，中国市场上，春节档和国庆档已成为国产片的天下。这种档期优势加上本土化内容，使MCU在中国市场的生存空间被大幅压缩。某种程度上，这也暗合了“东升西降”的历史洪流。

即便放眼全球娱乐市场，多元化趋势也正在削弱超英电影的统治地位。从流媒体的原创内容到非超英大片的崛起，观众的选择日益丰富，MCU的票房号召力被严重分流。Netflix等流媒体平台的崛起，也加速改变了观众的消费习惯，更不用说还有大量短剧产品争夺观众注意力。

第六阶段能否破局

传统超英模式已难以为继，漫威必须得探索新题材和叙事方式。比如像剧集《洛基》那样玩转时间与叙事结构，打破套路，才能重新激发观众兴趣。

随着2025年第六阶段的开启，MCU将继续推进“多重宇宙”的发展。

其中，最令人振奋的消息，莫过于罗伯特·唐尼回归，并饰演标志性反派毁灭博士（Doctor Doom）。2008年正是唐尼饰演钢铁侠挽救了漫威，他的归来，会否再度力挽狂澜，成为外界瞩目的焦点。

目前已确认的第六阶段主要电影包括——

《神奇四侠：初露锋芒》（2025年7月25日上映），重启的神奇四侠将作为MCU的“第一家庭”亮相，为后续故事引入关键角色，并与毁灭博士的对抗埋下伏笔。

《复仇者联盟：毁灭日》（2026年5月1日），原计划为《康之王朝》，但在演员变动后，漫威调整方向，以毁灭博士为主角，唐尼回归主演。

《蜘蛛侠4》（2026年7月31日），由《尚气与十环传奇》的导演德斯汀·丹尼尔·克里顿执导，汤姆·霍兰德、赞达亚这对情侣档回归饰演。

《复仇者联盟：秘密战争》（2027年5月7日） 作为多重宇宙传奇的终章，这部电影将汇集多宇宙的英雄与反派，呈现一场史诗对决。

在第六阶段里，毁灭博士是漫威漫画中最复杂且具代表性的反派之一，唐尼回归出演，无疑是最大看点。不过，从其泄露的信息来看，原美国队长克里斯·埃文斯也同时回归，饰演流浪者，齐聚一堂的，还有死侍（瑞安·雷诺兹）、金刚狼（休·杰克曼）、蜘蛛侠（汤姆·霍兰德）、黑寡妇（斯嘉丽·约翰逊）等。看来，又是大型怀旧现场。

但在创意匮乏下，若处理不当，可能会让观众感到更大失望。此外，毁灭博士这一角色的复杂性需要精心塑造，否则无法达到预期效果。

所以，“怀旧牌”有可能奏效，但也可能出现反效果。如何解决观众疲劳、叙事复杂性和角色更替等问题，才是最重要之处。

未来，漫威会继续辉煌，还是从黄昏彻底走向崩塌，取决于第六阶段能否成功。

让我们拭目以待。