除了奖项，华语电影还能从戛纳获得什么？

当地时间5月25日，第77届戛纳国际电影节闭幕。

在颁奖典礼正式开始前，主竞赛单元唯一入围华语片《风流一代》的导演贾樟柯已经在微博预告，今晚无奖。作为在影评人圈和场刊里评分领跑的电影，《风流一代》没有收获奖项有点可惜，这也让华语电影何时再拿金棕榈继续成为戛纳最大悬念。

但有好消息在闭幕前一日传来，管虎首次征战戛纳的《狗阵》拿下“一种关注”单元最高奖，华语片时隔18年再次获此殊荣。坊间有种说法，戛纳“一种关注”单元的含金量堪比威尼斯主竞赛，这个奖项令人振奋。

5月24日是华语电影的大日子，除了《狗阵》拿奖，还有陈可辛执导，章子怡主演的《酱园弄》于当日首映，作为本届戛纳电影节最后一部放映的作品，堪比闭幕片。

三部重量级影片的亮相，让第77届戛纳电影节成为华语电影的大年。娱理工作室在来到戛纳的首日就开始关注一个话题：外国观众对中国电影的认知度到底有多少。

尽管第二个金棕榈还在路上，但是这届戛纳留给我们新的思考：除了奖项，华语电影要做的是持续走出去，否则大众对中国电影的认知可能仍然仅停留在成龙。

5月24日，“一种关注”颁奖礼上，当评委会宣布把最高奖授予《狗阵》时，坐在娱理工作室身旁的美国和法国记者都振臂欢呼。

法国记者告诉我们，她看了“一种关注”单元的所有影片，最喜欢的就是《狗阵》，她被电影里人与狗的关系打动。美国记者Sara则表示，她觉得这是一部很有能量的电影，她也感受到和故事强烈的情感链接，“即使在一切都很糟糕的时候，你所能做的最差的事情就是放弃，因为美好的事情可能会出现，也许就是一只它能理解你、你能理解它的狗，然后你必须继续前进，我认为电影中表达的情感是很容易让所有人都理解的。”

每个国家的电影都有自己的文化密码，在戛纳看片，一大感受就是非本土观众很难完全接受到导演想要传递的信息，比如《风流一代》里贾樟柯用了20首左右的中国时代金曲，伊朗电影《神圣无花果之种》也有很多背景音乐元素，文化隔阂是一定存在的。

而《狗阵》的特点就是最大限度弥合了文化差异，用全世界观众都能理解的人与狗的情感，帮助观众进入他者的文化和故事，把“再上路”这个主题传递出去。

《狗阵》的主演彭于晏在戛纳期间，每天要出门遛三次戏里的“狗一号”小xin，很多观众往往都是先认出狗，然后再表达对电影的喜欢，彭于晏自己也调侃“狗比人红”。但其实，国外观众对彭于晏也是有认知度的，Sara表示，她之前冲着刘德华看了电影《潜行》，因而认识了彭于晏。

这说明了一件事，外国观众对于中国影星的认知仍然停留在香港黄金一代的明星，而与他们合作，是新一代艺人打开国际知名度最快捷的路径。

在戛纳红毯这个国际大舞台，网友们热议的话题是，究竟哪些艺人在国际有认知度，红毯摄影师爱拍哪些中国人，娱理工作室在电影节闭幕日也随机街采了几位摄影师，大家的答案是成龙。通过动作片在好莱坞打出一片天的成龙，是毫无疑问的中国名片。

和成龙合作最多次的导演唐季礼曾告诉娱理工作室，中国电影想要走出去，就需要有吸引外国观众的演员，成龙近年来的戏启用了张艺兴、杨洋等演员，目的就是借助大哥的知名度，向国际推出更多年轻的中国新形象。

成龙已经70岁了，中国名片正在老去，他做的这件事是很有意义的。新一代中国电影人如何打开国际认知度，是一个值得讨论的话题。

首先要做的，一定是走出去。

戛纳这个聚集了全世界电影人和电影爱好者目光的盛事，就是最好的平台之一。

娱理工作室在戛纳随机街采中了解到，很多外国观众对于当下中国电影的了解来自贾樟柯。从1994年就开始参与国际影展的贾樟柯，已经走了30年影展江湖路，也通过这条路径成为如今最有国际认知度的中国导演。

今年管虎携带《狗阵》首次征战戛纳，他在戛纳这个舞台的第一句话就是“以后会常来”，事实上，管虎公司出品的《小白船》等作品已经来过戛纳，他和戛纳的连结从几年前已经开始。

《狗阵》在“一种关注”单元获得最高奖，美国记者Sara表示，此前她并不知道这个导演，但在《狗阵》之后，她会关注管虎。管虎在戛纳的这些天，从早到晚接受了多家外国媒体的采访，对于管虎，《狗阵》是他打开戛纳圈的一个开始。

每一次国际舞台的亮相，一定都有意义，就比如贾樟柯凭借多年积累起的作品信誉和声望，在今年戛纳电影节开幕之前，《风流一代》的版权已经卖到了近20个国家。导演想要始终坚持个人化的表达和创作不易，但贾樟柯显然是不缺钱的导演，国际发行也是电影找钱的一个重要门路。

参加电影节不是导演发展的唯一路径，在国内，有很多不走电影节路线的导演，他们也创作了票房爆款，在本土市场获得巨大成功。但大部分电影被拍出来的终极目的一定是被更多人看到，走向国际市场仍然是必要的。

在戛纳这个最大的国际发行市场里，有很多可能性在发生。

今年在中国电影联合展台上亮相的电影有《封神第一部》《热辣滚烫》《人生大事》《无名》等国内票房火爆的头部作品，也有《没有一顿火锅解决不了的事》等未能在国内成为爆款的电影，但在国际市场，大家都会拥有各自的机会。

刘春宏今年带了《黄雀在后》等影片来到展台，她观察到，外国买家对于中国的动作片和动画电影比较感兴趣，动作片是中国的传统优势类型片，而动画电影近些年质量不断上升，《哪吒之魔童降世》和《新神榜：杨戬》等动画电影靠质量战胜了文化隔阂，获得国际买家认可，她代理的《八戒》和《二郎神》两部动画片都有不错的问询度。刘春宏也观察到，今年《维和防暴队》这样的动作片在卖片时比较受欢迎，王一博在海外有知名度，一些外国买家也愿意冲着王一博来买片。徐克执导，肖战主演的《射雕英雄传侠之大者》作为没有上映的新片，也是外国片商关心的项目。

在中国电影联合展台上，娱理工作室见到了前来问询的莫斯科国际电影节选片委员会的Evgenia，她表示自己对中国电影的认知还是张艺谋、陈凯歌这些第五代导演，此外还有姜文，因为他曾经参与过莫斯科国际电影节。但是Evgenia也很想把更多当下的、最新的中国电影带到俄罗斯，所以她来这里寻求合作。

今年中国香港电影也在多年后重回戛纳，《九龙城寨之围城》入围午夜展映单元，主创们来戛纳宣传，提振了香港几家电影公司展台的士气，在市场单元的官方地图上，香港电影展台也买下了封面广告位。

一位来自香港的发行助理表示，很多片商还是会来展台询问有没有成龙的新片，但在看了《九龙城寨之围城》后，他们也希望找到一些好看的新一代港产动作片。而一些没有进入内地市场的小成本本土港产片同样有人问询，比如代理航空公司机上影视娱乐的公司就对此感兴趣。

与往年相比，今年戛纳电影节主竞赛单元影片整体质量较弱，前半程没有高分作品出现，最终斩获金棕榈大奖的是肖恩·贝克新作《阿诺拉》。奖项颁出时，新闻中心里并没有发出当年《寄生虫》获奖时那种众望所归的欢呼。也有评论认为，来自美国的评审团主席格蕾塔·葛韦格为该片“撕奖”起到了至关重要的作用。

尽管《阿诺拉》在场刊开出3.3分高分，但从映后口碑来看，这是一部褒贬不一的作品。电影讲述了一位美国性工作者与一位醉生梦死的俄国商业大亨的儿子结婚又离婚的故事。剧情狗血抓马，在电影节绝对能起到提神醒脑让人眼前一亮的效果，不故作高深，是市场意义上的好看，对于底层性工作者的关照也很可贵。但这样一个俗套的故事模板、刻板印象的人物刻画，拿金棕榈还是缺点分量。

每年戛纳主竞赛单元的片单质量不同，最终的结果也只是当届评委的审美。在《霸王别姬》拿奖后的30年里，中国电影人和电影爱好者在这追梦的过程中，已经逐渐对这件事祛魅。

离金棕榈最近的贾樟柯早在2006年的《三峡好人》之后，就对金棕榈没有执念了。今年他告诉娱理工作室，“拍电影就跟《风流一代》一样，最快乐的是这20多年里面，我们这一组人就随心所欲，顺其自然，在现场创作的快乐是最重要的。哪怕此生无奖，那又如何，这种生活我经历过了。我爱电影的时候，也没想过那些东西，要保持这种状态，电影才能自由。”

除了奖项，中国电影在戛纳更应该得到的是国际交流的机会、让当下的中国电影人和中国表达被更多观众看到的机会。

如果说贾樟柯一直把他的个人表达、偏文艺向的叙事展现给戛纳观众，那么今年《酱园弄》则是把讨论度和市场性极高的中国商业大片的模样，介绍给国际观众。

在《芭比》导演格蕾塔做评审团主席的这一年，最终斩获奖项的多数作品都是女性议题的电影。

《阿诺拉》里女主用一种歇斯底里的姿态反抗男主父母所代表的力量，展现了女性对于强权的态度。评委会大奖得主《想象之光》用生活化的笔触，勾勒出印度女性的生存现状与困境。最佳编剧的获奖作品《某种物质》则用奇观展现了女性两个自我之间的此消彼长，探讨了对于完美的焦虑。

《酱园弄》同样是女性题材作品，“杀夫”的核心情节和一些主竞赛单元入围影片还有些微妙的同频共振——

《目的地汽车旅馆》可谓一出汽车旅馆杀夫案，被丈夫当成畜生对待的妻子，想和情人策划一起意外，而最终真的意外出现，妻子得以自由。备受关注的伊朗电影《神圣无花果之种》则通过一场在家庭成员内部展开的审查让小家庭与大社会的矛盾浮出水面，走向癫狂的父亲把父权的可怖展现得淋漓尽致，最终影片走向弑父的结局。

《酱园弄》是导演陈可辛从8年前就开始筹备的作品，影片讲述的是40年代女性觉醒的故事，但也与当下的时代情绪有强烈的勾连。群访中章子怡感慨，8年间发生了很多，如果是8年前拍摄，电影肯定也不会是现在的面貌。

走到当下这个时间节点，《酱园弄》和今年很多影片一起，在戛纳构建了一幅世界各地的女性题材表达图景。将中国电影人讲述女性议题的方式通过戛纳呈现给国际观众，这件事本身就是有意义的。

发布于：北京